走進詔安縣，隨意踏入一戶人家，廳堂墻上大多懸掛著一幅精心裝裱的書畫作品，或出自名家之手，或為親朋好友習作，無不彰顯著詔安人對書畫藝術的熱愛。

　　地處閩粵交界，這座看似普通的閩南小城，卻孕育了福建歷史上唯一有文獻記載的地方畫派——詔安畫派，走出了沈瑤池、謝琯樵、汪志周、沈福文、林林、沈耀初、沈錫純、沈柔堅等一大批書畫大家，成為中國書畫藝術之鄉。

詔安畫家林木炎在畫室指導學生創作。鐘曉霞 攝

　　其背后，蘊藏著怎樣的文化密碼與藝術基因？

　　傳與承

　　自唐代書法家鐘紹京首開詔安書畫風氣，千百年來，丹青文脈便在這片土地上世代傳承、生生不息。

　　詔安書畫藝術蔚然成風，能書善畫者遍布城鄉，筆墨之道化作百姓日常。據統計，詔安目前擁有國家級美協會員26人、書協會員27人，省級美協會員132人、書協會員149人，在縣域中名列前茅。

　　“小時候，家中總是熱鬧非凡，叔伯們時常往來，與父親一同切磋畫技、探討書法。”在個人畫室，詔安縣美術家協會主席沈逸舟回憶道。

　　沈逸舟來自詔安縣城關四街東城村（今南詔鎮東城社區），這個小村落，滋養出了詔安畫派第四代宗師沈錫純、著名版畫家沈柔堅、盲人畫家沈冰山、知名畫家沈吉文等一批藝術大家。

　　沈吉文便是沈逸舟的父親，他擅長山水和花鳥，被視為詔安畫派現代轉型中的代表畫家。

　　“我父親這一輩對書畫藝術是真的喜愛，那時沒有書畫市場，都是貼錢貼物在維持。”在父親影響下，沈逸舟從小便愛上書畫。

　　1989年，沈逸舟大學畢業后，毅然追尋父親的腳步，成為家鄉的一名美術老師。在教書育人之余，他繼續保持對書畫藝術的執著追求。

　　在藝術創作上，沈逸舟對山水畫情有獨鐘。“我父親當初學的就是淺絳山水，當初我入門的時候也是學淺絳山水。”

　　在閩南的青山綠水間，在詔安的紅磚古厝前，沈逸舟用筆墨描繪這片土地的神韻，他創作的《溪山無盡》《銘記》《河興圖》等多幅作品，先后入選中國美術家協會主辦的諸多作品展。

　　“父親當年培養了李木教、許介川等優秀的學生，作為一名教師，為詔安書畫藝術培養更多的新生力量是職責所在。”沈逸舟表示，他從父親手中接過的不僅是一支畫筆，更是一份傳承弘揚詔安書畫藝術的重任。

　　為此，沈逸舟將詔安書畫藝術融入美術課堂。“通過賞析家鄉名家的真跡、講解詔安畫派，可以增加孩子們對家鄉的文化自信，在他們心中埋下傳承創新的藝術火種。”沈逸舟說。

　　傳承，是文化的永恒命題，也是一個畫派得以延續的根本所在。

　　“詔安畫派極為重視傳承。”詔安本土畫家、廈門大學詔安畫派研究中心研究員沈耀明表示，“詔安畫派有一條清晰的師承脈絡，沈錦洲兼工帶寫的文人畫風由弟子沈瑤池、謝琯樵發揚光大，沈瑤池傳僧西舫、沈鏡湖、沈耀初，謝琯樵傳沈祖文、謝楚如、謝錫璋、沈錫純。”

　　“在詔安，書畫不僅是個人畢生追求的志業，更是代代傳承的家學傳統，這在沈錫純、沈冰山兄弟身上有著生動體現。”沈耀明說。

　　據悉，沈錫純自幼受家鄉藝術熏陶，幼年時期接受了父親對他的書法指導，12歲正式拜詔安畫派第三代宗師謝錫璋為師，系統研習畫藝。他對書畫的執著與熱愛，也深刻影響他的家族——其胞弟沈冰山成為中國美術館歷史上首位舉辦個展的盲人書畫家，其外甥董希源亦成長為當代畫壇知名藝術家。

　　在沈耀明看來，正是這種世代接力傳承，讓詔安書畫藝術生生不息、代有發展。

　　“現在，詔安每年都有眾多學子考入知名美術院校，美術博士逐年遞增，新一代畫家正嶄露頭角。”沈逸舟說。

　　去與留

　　今年初，沈逸舟聯合沈瑞安、林木炎等詔安畫壇新生代代表，在福州舉辦“洗心之藏——詔安風光山水畫作品展”，為觀眾奉上一場精彩的藝術盛宴，展現了詔安畫派在新時代的傳承與創新。

　　“有眼界才有境界，畫畫不能局限于自己的一方小天地。”沈逸舟深知，筆墨之道向來非“直接繼承”可得，需在傳承間求創新，方可綻放新輝。因此，他呼吁畫家要多“走出去”，在交流互鑒中尋求新的突破。

　　秉持這一理念，沈逸舟多次赴外學習、交流與深造。“現在，我依然堅持外出寫生、參與交流，不斷開闊眼界、增長見識，汲取靈感。”沈逸舟說。

　　“走出去”，亦是詔安畫派的一大傳統。歷史上詔安書畫家走出本土、游歷省外，向外學習、對外傳授的行動數不勝數。

　　“遠的如清代，謝琯樵流寓臺灣，為臺灣的書畫傳播作出貢獻，被譽為‘臺灣畫壇開山祖師之一’。近的如20世紀，沈耀初在臺灣醉心畫事三四十年，與張大千等被譽為‘臺灣當代十大名畫家’；沈錫純在福州從事藝術與教育數十年，成為一代國畫大家。”沈耀明介紹道。

　　正是在一次次“走出去”中，詔安書畫家在交流互鑒中取長補短，不斷提升藝術水平，并將影響力擴散至更廣闊的地域。先有清代畫家陳文臺、近代文學家林紓等承繼詔安畫風，今有詔安書畫家在福州、廈門、漳州等地執掌畫院、傳道授業，不斷提升詔安書畫藝術影響力。

　　走出去，是為了更好地回到家鄉來。對于詔安書畫家來說，家鄉不僅是藝術生涯的起點，更是他們魂牽夢縈的地方。

　　1986年，沈耀初攜多年積蓄和畢生創作的作品回到家鄉，興建沈耀初美術館。1992年，沈錫純重建其詔安故居，沈錫純去世后，其后輩遵循老人遺愿將祖宅捐贈給漳州畫院，現作為“廈門大學詔安畫派研究中心創作實踐基地”“漳州畫院詔安創作研究基地”及“沈錫純沈冰山紀念館”，用于詔安畫派的研究創作與藝術交流。

　　如今，兩館巍然并立，成為詔安書畫藝術傳承發展的新地標，激勵家鄉后輩在藝術的沃土上耕耘不止。

　　追尋先輩腳步，北上求學數年的畫家鐘舜敏，同樣選擇回到家鄉。

　　走進鐘舜敏個人工作室，午后的陽光透過窗戶灑在畫案上，年輕畫家正俯身案前，細致地為學員講解構圖要訣。

　　鐘舜敏出生于1992年，憑借扎實的繪畫功底與獨特的藝術風格在畫壇嶄露頭角，如今已是詔安最年輕的中國美術家協會會員。

　　緊跟時代浪潮，鐘舜敏將藝術傳承的舞臺延伸至網絡。通過開設美術課程，鐘舜敏在網上收獲了一批忠實的學員。有的學員甚至慕名而來，踏上這片丹青熱土，跟隨鐘舜敏潛心學畫，一待便是3年。

　　“樓上是藝術，樓下是生活。”鐘舜敏說，他享受這種怡然自得的生活：每日在樓上教學授課，傳承畫藝；在樓下陪伴孩子，體驗日常；帶著學生走進詔安的山水與街巷，以手中之筆，描繪家鄉風采。

　　筆墨流轉，詔安畫派的百年風流，正于一筆一畫之間，無聲傳承，躍然新生。

　　守與變

　　沈耀明是詔安本土的書畫家、收藏家。步入他那古香古色的畫廊，抬眼望去，四壁之上，一幅幅名家墨寶錯落有致；書案上，一摞泛黃的筆記整齊碼放，密密麻麻地記錄著他多年來對詔安書畫的研究與思考。

　　“我這一生與書畫結緣，大抵只干了三件事：尋畫、作畫和修畫史。”年輕時，沈耀明寧可粗茶淡飯，也要省下每一分錢收購流散民間的書畫珍品。到了不惑之年，他遍訪鄉野，查閱文獻無數，只為探清詔安畫派興起、傳承和演變的歷史軌跡。

　　非書畫藝術科班出身的沈耀明，為何執著于此？

　　這是因為，時代變遷，詔安畫派的許多珍貴作品散落民間，或被私人珍藏而鮮為人知，或在動蕩中湮沒匿跡。

　　更有甚者，詔安畫派一度被質疑：區區邊陲小縣，何來畫派之說？詔安畫派有何特色？

　　沈耀明深知，只有系統梳理詔安畫派的源流演變，才能真正理解其藝術價值，更好推動詔安畫派傳承發展、煥發生機。

　　他立志為詔安畫派立言正名。

　　“修史之難，首在史料收集。”得益于對書畫的熱愛，早在20世紀70年代，沈耀明便有意識地搜集鄉賢墨寶。經年累月，這些珍貴的私人收藏不僅成為他藝術審美的“啟蒙導師”，更構筑起研究詔安畫派的第一手資料。

　　耗時30余年，沈耀明陸續撰寫了《詔安畫派初探》《詔安書畫源流及影響》《詔安書畫史》等具有重要學術價值的論文與著作，讓詔安畫派有史有記，讓中國書畫藝術之鄉有據可依。

　　如今，這些成果已化作可見的“文化景觀”。在詔安縣文化藝術中心內，“詔安畫派展示館”正是以沈耀明的研究為藍本。從流派起源的歷史脈絡到代表畫家的藝術成就，展示館系統而直觀地展現了詔安畫派的傳承發展，成為展示詔安書畫藝術的文化新地標。

　　今年4月，以“我之為我法”為主題的詔安畫派藝術交流活動在福建省美術館舉行，通過作品、文字、圖像全景式呈現詔安畫派近300年的發展脈絡與藝術成就，獲得業內專家與公眾的廣泛好評。其中，同樣有沈耀明的貢獻。

　　“詔安畫派是詔安珍貴的文化名片，我們一定要把它傳承好、弘揚好，不斷提升文化影響力。”沈耀明說。

　　時光流轉，不變的是沈耀明等人對書畫藝術的熱愛與堅守，而變的，是詔安書畫藝術不斷拓展的新業態與新發展。

　　據不完全統計，近5年來，詔安舉辦的大型書畫藝術節、藝術交流展示和傳播活動近300場，不斷擦亮詔安畫派“金名片”。

　　不僅如此，詔安還著力延伸書畫文化產業鏈條，推動詔安書畫藝術產業繁榮發展。目前，詔安全縣有畫廊200多家，書畫產業從業人員3000多人。

　　在沈錫純沈冰山紀念館，畫家林木炎正悉心指導學生運筆作畫；在耘墨軒畫廊，古畫修畫師沈丕加小心翼翼地修復一幅來自潮汕地區的清代古畫；在個人工作室，畫家涂藝泉正在瓷瓶上創作，將書畫與瓷器巧妙結合，年銷售額數十萬元……

　　隨著詔安書畫藝術知名度與影響力不斷提升，詔安吸引不少藝術愛好者專程前來寫生創作，眾多游客也慕名而至，體驗獨特的“小城文化游”。

　　如今在詔安，沈耀初美術館、沈錫純沈冰山紀念館是許多游客的必到打卡點，各種主題性、探索性的書畫展覽百花齊放，各地書畫名家經常來詔安采風、切磋技藝。

　　筆墨丹青間，詔安的畫筆，正在勾勒更加奪目的光彩。

　　記者 胡松坤 劉必然